miércoles, 7 de diciembre de 2016
domingo, 4 de diciembre de 2016
Programa para preparar el examen
Liceo "Javier de Viana" - Año 2016
Programa
analítico de Literatura
Grupo:
3ero. 5
Prof. Cecilia Pouso
Unidad
introductoria
Características fundamentales de la
Literatura. Concepto de ficción y uso
particular del lenguaje (se retoma la función
poética del lenguaje, vinculación con las figuras literarias, particularmente
metáfora y comparación)
Los géneros literarios
tradicionales, cuáles son, para qué sirven y cuáles son los criterios de forma y contenido para clasificar los
textos literarios.
Unidad
I - Narrativa breve
Características fundamentales del
género a partir del trabajo realizado con el cuento "A la deriva", de
Horacio Quiroga.
Estructura interna tradicional:
marco, nudo y desenlace.
Personajes: definición,
clasificación y descripción física y psicológica.
Narrador: definición y
clasificaciones.
Referencias de tiempo y espacio.
Identificación y estructura de
figuras literarias: metáfora y comparación.
Literatura realista y literatura fantástica:
características y aplicación del concepto a los textos narrativos.
1. Horacio Quiroga, "La miel
silvestre".
2. Javier de Viana, "Lo mesmo
da".
3. Julio Cortázar,
"Continuidad de los parques".
Unidad
II - Lírica
Características fundamentales del
género a partir del trabajo realizado con el poema V de Versos sencillos, de José Martí. Hibridación de géneros: se trabaja
el poema IX de Martí ("La niña de Guatemala), como ejemplo de texto
lírico-narrativo.
Características del soneto y sus rasgos particulares. Criterios
de forma y contenido.
Estructura externa e interna.
Características formales: verso, estrofa, métrica, rima y ritmo. Reglas para
escandir: sinalefa y terminación de verso o regla de compensación. Rima
consonante o perfecta y asonante o imperfecta.
1. José Martí, poema IX de Versos sencillos.
2. Delmira Agustini,
"Explosión".
Unidad
III - Dramática
Definición del género, rasgos
comunes y diferenciales con respecto al género narrativo.
Tipos de discurso: parlamento,
diálogo, aparte, monólogo y acotaciones o didascalias.
Texto dramático y texto
dramatizado, la puesta en escena en relación al texto del dramaturgo.
Estructura externa: actos y
escenas.
Rasgos generales del teatro de
Florencio Sánchez, la vigencia de las problemáticas sociales y la
caracterización de los personajes.
1. Florencio Sánchez, "El
desalojo". Escenas 1 a 4.
*En todas las unidades se
realizaron actividades de contextualización de los autores: biografía y
generación literaria, haciendo énfasis en el trabajo con los textos.
A lo largo del curso cada
estudiante elaboró un glosario de términos literarios con definiciones y
explicaciones que pueden ser de gran ayuda para la preparación del examen.
A su vez, cada una de las unidades
cuenta con material de apoyo a disposición de los alumnos en la carpeta dejada
en fotocopiadora así como en el blog del grupo:
literaturatercerocinco.blogspot.com.uy
Prof. Cecilia Pouso
martes, 29 de noviembre de 2016
jueves, 10 de noviembre de 2016
miércoles, 19 de octubre de 2016
Un ejemplo de cómo elaborar un análisis literario de un poema
Ejemplo de Análisis del
poema “Explosión” de Delmira Agustini
- Datos sobre la autora, el poemario donde se encuentra este poema,
etc.
- Identificación del tema y subtemas que se pueden identificar en el texto.
- Estructura externa (de acuerdo a la forma del poema)
Se trata de un poema de cuatro estrofas. Las
dos primeras formadas por cuatro versos cada una y las dos últimas de tres
versos cada una. Tiene la estructura de un soneto.
Con respecto a la métrica, se trata de
un poema de versos endecasílabos (once sílabas).
La rima es consonante. En los
cuartetos se presenta alternada: entre la el primer y el tercer verso y entre
el segundo y el cuarto (ABAB)
En los tercetos, la rima se produce entre el
primer y el segundo verso y entre el último verso del primer terceto y el
último verso del segundo terceto.
- Título
El título de este poema tiene un valor
metafórico en relación a lo desarrollado en el poema, se trataría de una
“explosión” de la vida, de los sentidos. Se trata de una “explosión de amor”,
donde la palabra explosión pierde toda connotación negativa.
- Estructura interna (de acuerdo al contenido del poema)
En coincidencia con la estructura externa del
poema, la primera estrofa plantea esa celebración del amor y de los
sentimientos; pasando luego a una segunda estrofa que podemos asociar con la
tercera donde se plantea un “hoy” donde todo nace, en relación a un tiempo ya
pasado de tristeza.
Finalmente, en la última estrofa,
especialmente en los últimos dos versos, se retoma la idea de exaltación, de
alegría de vivir.
Análisis
Primera estrofa: el poema se abre
con un primer verso entre signos de admiración donde se bendice a la vida a
partir de un condicional que ya determina, para el resto del poema, la
importancia del amor como sinónimo de vida.
En el segundo verso se mantienen los signos
de admiración y el yo lírico se presenta en el “quiero” que solicita “más
vida”. La idea central gira en torno al amor como la razón de la vida.
A través de un encabalgamiento entre el
segundo y el tercer verso, y continuándose también en el último verso, se
plantea el “hoy” que propone un presente inmediato interpretado a través de los
sentimientos: “Hoy siento...” Precisamente, se establece la primacía absoluta
del sentimiento por encima de la razón, “la idea”.
Un minuto “azul” del sentimiento valdría más
de mil veces, más que mil años de razón. Es importante señalar que el color
azul es un color muy utilizado por los modernistas en relación al amor y más
que nada a la melancolía, la nostalgia del recuerdo de amor.
Segunda estrofa: En el primer verso
se alude a un pasado de duración indefinida: “moría”, donde el corazón del yo
lírico (corazón como morada de los sentimientos); se encontraba sumido en la
tristeza, en esa muerte lenta. Las ideas quedan sugeridas en el uso de los
puntos suspensivos.
Estas nociones contrastan claramente con el
segundo verso encabezado por el “hoy” como referencia de ese despertar, donde
el corazón “florece”; por contraposición a la muerte que aparecía en el verso
anterior.
“Abre en luz como una flor febea”: metáfora y
comparación.
Febea: perteneciente a Febo Apolo (dios de la
luz y el sol).
Inmediatamente después se abre un verso nuevamente encabezado por
signos de admiración donde se va a establecer esa “explosión” de la vida
comparándola con un “mar violento”.
Para poder ver esto con claridad es preciso
que pensemos en las características de ese mar y cómo esto resulta comparable a
la vida que se plantea.
Se está hablando del cambio
simbolizado en el agua, también se habla de movimiento especialmente vigoroso,
“violento”.
Se alude a la fuerza con que la vida “brota”,
este verbo puede asociarse a elementos de la naturaleza: una planta, un árbol,
el agua, etc.
Asimismo, en el último verso vemos cómo la vida
de la cual se habla no puede dejar de asociarse al amor. Un amor que aparece
personificado a través de “la mano” que golpea en ese mar violento de la vida.
Tercera estrofa: Nuevamente, la
referencia al “hoy”, pero esta vez para marcar el punto no sólo donde florece
el amor y la vida sino, precisamente por eso mismo, el punto en que se origina
la melancolía (segundo verso) hacia la noche triste y fría por contraposición
también a la luz de la estrofa anterior.
Entre estos dos primeros versos se produce un
hipérbaton (o desorden gramatical utilizado generalmente para llamar la
atención sobre lo que se dice).
Se vuelve a aludir a la melancolía que “hoy
partió hacia la noche...”
También es importante tener en cuenta que se
trata de una melancolía que tiene alas que se le han roto, ya no avanza como
antes, debe retirarse a la noche fría. La noche puede ser vista como símbolo de
muerte, de olvido.
Esta estrofa termina, en el último verso con
otra comparación que también aparece aplicada sobre la melancolía y su partida.
Se la compara con un “vieja mancha de dolor”. También en esta comparación
aparece el valor metafórico de “mancha”, aplicado al dolor para dar idea de
algo viejo, que no se puedo quitar del todo, que produce sufrimiento y no, como
podría ser por ejemplo, enojo, fastidio, etc.
Cuarta estrofa: El primer verso
sigue la idea del verso y la estrofa anterior, se produce un encabalgamiento.
El verso aparece bajo una forma verbal que
puede interpretarse como una expresión de deseo: (ojalá)”se deslíe” o incluso
como una especie de mandato por parte del yo lírico que finalmente logra
deshacerse de esa melancolía. La sugerencia vuelve a quedar abierta a las
interpretaciones a través del uso de los puntos suspensivos.
Finalmente, los dos últimos versos se abren
con una anáfora: “mi vida toda”, precedida de signos de admiración.
En el penúltimo verso se enumeran acciones
asociadas a ese espíritu de celebración y bendición de la vida y el amor que
veíamos al comienzo del poema.
El último verso, metafóricamente, se vuelve a
aludir al florecimiento, al “estallido” o “explosión” de la vida.
Es de notar que en estos últimos versos se
pone el énfasis en que no se trata ya de la vida en general; aún cuando está
presentada a través de la subjetividad del yo lírico, sino que está claramente
explicitado por el uso de la primera persona:
“Mi vida”.
jueves, 22 de septiembre de 2016
Delmira Agustini
Explosión
Si la vida es amor,
¡bendita sea!
¡Quiero más vida
para amar! Hoy siento
Que no valen mil
años de la idea
Lo que un minuto
azul del sentimiento.
Mi corazón moría
triste y lento...
Hoy abre en luz
como una flor febea;
¡La vida brota como
un mar violento
Donde la mano del
amor golpea!
Hoy partió hacia la
noche, triste, fría
Rotas las alas mi
melancolía;
Como una vieja
mancha de dolor
En la sombra lejana
se deslíe...
¡Mi vida toda
canta, besa ríe!
¡Mi vida toda es
una boca en flor!
Delmira
Agustini, El libro blanco.
(poetisa uruguaya,
1886 – 1914)
miércoles, 31 de agosto de 2016
Composiciones poéticas a partir de imágenes
El bote de los sueños
En la orilla un bote me espera
para navegar a donde pescar es deseado
viajar a Florida con mi familia,
o con un amigo en aquel bote,
con el tesoro de la convivencia entre amigos.
El bote a la deriva sería nuestro hogar.
Las noches estrelladas nos han de ilusionar
y las mañanas soleadas nos dan a pensar en salir a nadar, disfrutar
con amigos, ese lindo lugar.
Autores: Angie Britos, Lucía Cifuentes, Anthony Silveira y Brian Sánchez.
Sol de emociones
Él sale y se esconde
en el mismo día,
es tan lindo,
es tan lindo
que me ilumina.
El atardecer
de una ciudad
es el fin de un día
espléndido que le dio
a mi vida.
Tiene colores intensos
que se esconden
con él,
formando un arcoiris
que da plaer.
Autores: Marylin Ávila, Julieta Couayrahourq y Rebeca Silvera.
El hombre solitario
El hombre está sentado
Triste y pensativo
en una ciudad desierta
sin una hacienda.
Con frío y hambre
con colores desagradables
con una vida mala
y sin habla.
Autores: Santiago Baldovino, Nicolás Hitta y Lucas Bichingue
La gran araña
En la ciudad depresiva y macabra
Habitaba una gigante araña
Hecha de piedra y cemento,
Clavada en el suelo estaba.
Con sus patas como ramas
Y con terminaciones afiladas.
Ella no era común y corriente,
era diferente y atrayente.
Paseaba por los parques
Acompañada de personas sin igual.
Estas se sentían extrañas
por la presencia de una extraña araña.
Esta estaba preocupada
ya que estaba preñada.
Sin saber qué hacer,
huyó hasta el atardecer.
Autores: Florencia González, Facundo Paladino, Martín Motta y Agustín Beltrán.
La casa y la línea
Qué casa la casa
la casa abandonada
que caza ratones.
La casa de la línea,
la línea que tiramos.
Arriba de la mesa
una fruta larga,
larga como flauta
de pobre.
Autores: Yamila Belsterli, Valentina Perera, Florencia Villarreal, Rodrigo Bruzzoni y Agustina Pirotto.
En la orilla un bote me espera
para navegar a donde pescar es deseado
viajar a Florida con mi familia,
o con un amigo en aquel bote,
con el tesoro de la convivencia entre amigos.
El bote a la deriva sería nuestro hogar.
Las noches estrelladas nos han de ilusionar
y las mañanas soleadas nos dan a pensar en salir a nadar, disfrutar
con amigos, ese lindo lugar.
Autores: Angie Britos, Lucía Cifuentes, Anthony Silveira y Brian Sánchez.
Sol de emociones
Él sale y se esconde
en el mismo día,
es tan lindo,
es tan lindo
que me ilumina.
El atardecer
de una ciudad
es el fin de un día
espléndido que le dio
a mi vida.
Tiene colores intensos
que se esconden
con él,
formando un arcoiris
que da plaer.
Autores: Marylin Ávila, Julieta Couayrahourq y Rebeca Silvera.
El hombre solitario
El hombre está sentado
Triste y pensativo
en una ciudad desierta
sin una hacienda.
Con frío y hambre
con colores desagradables
con una vida mala
y sin habla.
Autores: Santiago Baldovino, Nicolás Hitta y Lucas Bichingue
La gran araña
En la ciudad depresiva y macabra
Habitaba una gigante araña
Hecha de piedra y cemento,
Clavada en el suelo estaba.
Con sus patas como ramas
Y con terminaciones afiladas.
Ella no era común y corriente,
era diferente y atrayente.
Paseaba por los parques
Acompañada de personas sin igual.
Estas se sentían extrañas
por la presencia de una extraña araña.
Esta estaba preocupada
ya que estaba preñada.
Sin saber qué hacer,
huyó hasta el atardecer.
Autores: Florencia González, Facundo Paladino, Martín Motta y Agustín Beltrán.
La casa y la línea
Qué casa la casa
la casa abandonada
que caza ratones.
La casa de la línea,
la línea que tiramos.
Arriba de la mesa
una fruta larga,
larga como flauta
de pobre.
Autores: Yamila Belsterli, Valentina Perera, Florencia Villarreal, Rodrigo Bruzzoni y Agustina Pirotto.
martes, 30 de agosto de 2016
Poema V de José Martí
Poemario: Versos sencillos, de José Martí
V
Si ves un monte de espumas,
Es mi verso lo que
ves:
Mi verso es un
monte, y es
Un abanico de
plumas.
Mi verso es como un puñal
Que por el puño
echa flor:
Mi verso es un
surtidor
Que da un agua de
coral.
Mi verso es de un verde claro
Y de un carmín
encendido:
Mi verso es un
ciervo herido
Que busca en el
monte amparo.
Mi verso al valiente agrada:
Mi verso, breve y
sincero,
Es del vigor del
acero
Con que se funde la
espada.
jueves, 25 de agosto de 2016
Poema IX de José Martí
Poemario Versos sencillos, de José Martí (político y escritor cubano: 1853-1895)
IX
(“La niña de Guatemala”)
Quiero, a la sombra de una ala,
Contar este cuento en flor:
La niña de Guatemala,
La que se murió de amor.
Eran de lirios los ramos,
Y las orlas de reseda
Y de jazmín: la enterramos
En una caja de seda.
… Ella dio al desmemoriado
Una almohadilla de olor:
Él volvió, volvió casado:
Ella se murió de amor.
Iban cargándola en andas
Obispos y embajadores:
Detrás iba el pueblo en tandas,
Todo cargado de flores.
… Ella por volverlo a ver,
Salió a verlo al mirador:
Él volvió con su mujer:
Ella se murió de amor.
Como de bronce candente
Al beso de despedida
Era su frente ¡la frente
Que más he amado en mi vida!
Se entró de tarde en el río,
La sacó muerta el doctor:
Dicen que murió de frío:
Yo sé que murió de amor.
Allí, en la bóveda helada,
La pusieron en dos bancos:
Besé su mano afilada,
Besé sus zapatos blancos.
Callado, al oscurecer,
Me llamo el enterrador:
¡Nunca más he vuelto a ver
A la que murió de amor!
IX
(“La niña de Guatemala”)
Quiero, a la sombra de una ala,
Contar este cuento en flor:
La niña de Guatemala,
La que se murió de amor.
Eran de lirios los ramos,
Y las orlas de reseda
Y de jazmín: la enterramos
En una caja de seda.
… Ella dio al desmemoriado
Una almohadilla de olor:
Él volvió, volvió casado:
Ella se murió de amor.
Iban cargándola en andas
Obispos y embajadores:
Detrás iba el pueblo en tandas,
Todo cargado de flores.
… Ella por volverlo a ver,
Salió a verlo al mirador:
Él volvió con su mujer:
Ella se murió de amor.
Como de bronce candente
Al beso de despedida
Era su frente ¡la frente
Que más he amado en mi vida!
Se entró de tarde en el río,
La sacó muerta el doctor:
Dicen que murió de frío:
Yo sé que murió de amor.
Allí, en la bóveda helada,
La pusieron en dos bancos:
Besé su mano afilada,
Besé sus zapatos blancos.
Callado, al oscurecer,
Me llamo el enterrador:
¡Nunca más he vuelto a ver
A la que murió de amor!
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